田中一光（1930-2002），日本最具代表性平面设计师，将西方现代主义设计风格与日本文化做了完美融合，寻找到东西方艺术设计语言的契合点，让世界知道了日本的现代设计，为日本设计建立了一个新的里程碑，他是MUJI的缔造者，三宅一生视他为设计之神。

田中一光是日本设计协会、AGI（国际平面设计协会）成员，日本卓有成就的平面设计家，在世界平面设计界中，占用相当的地位。

他把现代设计观念柔和到日本传统艺术中，作品带有鲜明的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学于东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独到的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对于传统精神的再创造运动。

田中一光在创作过程中特别注重视觉要素的表意作用，他的《日本舞蹈》以脸部为主题，以四方形、几何等分的形式呈现，应该是机械的、理性的，但田中的动作是将双眼的两个半球同时向内倾斜，这样就会产生表情，从而形成一个面部的动作。嘴巴的两个圆圈稍稍错开，不但与眼睛的表情协调一致，还能让眼睛的半圆和嘴巴的半圆的和谐韵律产生一种和谐的韵律。盯着那张脸看了许久，似乎真的能听到她的呢喃。

又如《第二十八回产经观世能》，这张 海报的造型处理方法，具有明显的日本浮世绘版画"大首绘"的遗风，这是不同门类艺术互相借鉴的高品位的作品。

通览田中一光的作品，感受最强烈的是他大胆的想象和表现的洗练性。在四十多年丰富的设计活动中，他不断追求新的发想，继续这大胆的实验。

1980年田中一光以“最适合的形态展现产品本质”为指导思想提出无印良品的开发构想。为此田中一光被称为无印良品之父。

继承了日本文化传统中最优秀的部分、又大胆开拓出新表现方式的田中一光，使我们明确地意识到：他的卓越，不仅是基于造型基础，而且也是基于对历史遗产的深刻理解。

通过生活、工作上敏锐细致的观察与感觉，田中一光通过作品阐述了自己的人生历程、设计观、设计思想和设计的社会责任。他将日本传统元素和精神倾注在自己的平面设计作品中，让自己的作品融合东西方、传统和现代文化，对日本现代设计产生了深远的影响，并做出了巨大的贡献。

通过他的阐述，能够感知他对日本文化的细心领悟与感受。仅靠寥寥几语，我们很难概述这位传奇设计师的一生，以及他对设计界的影响，可以从他的作品和书籍中去慢慢感悟。