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李艳锋:回归本土本位,核心作品是王道

面对逆境,中国嘉德二十世纪及当代艺术部总经理李艳锋坚持,核心作品具有一定的抗压性,可以拉动市场前行。

面对艺术市场的收缩,如约而至的北京秋拍季如何逆势而行?

中国嘉德的主力板块二十世纪及当代艺术将于12月14日举槌。推出常规的“二十世纪及当代艺术”日场、“无问西东1900—2000:中国当代艺术特别专场”、“二十世纪及当代艺术夜场”,在维持艺术品市场价值的同时,通过学术梳理,使艺术史与收藏产生更为密切的联系。

面对逆境,中国嘉德二十世纪及当代艺术部总经理李艳锋坚持,核心作品具有一定的抗压性,可以拉动市场前行。

99艺术网:本季秋拍中国嘉德在二十世纪及当代艺术夜场的策略有哪些?

李艳锋:今年春拍推出的“5+5+5:中国当代艺术特别专题”,从学术补充及市场梳理的角度出发, 获得了不错的业内反响,秋拍在延续的同时做出一些改变,在一个大的美术史的线索下形成关键词:一是创新策划;二是关键点的重要作品支撑。

中国嘉德2022秋拍二十世纪及当代艺术预展现场

其中,“2000年以来的中国新绘画超级夜场”以60后艺术家领衔、70后艺术家为主,在反复讨论验证后,最终选择了12件作品。这里的重点不仅是12位艺术家的名单,更在于12件核心的作品。

“无问西东1900—2000”专场在深度审视20世纪历史中,打破惯常的拍品断代划分模式,以全新的时间结构“大当代”的概念来策划。自1900年至2000年从近现代跨越到当代,如果把这一段历史置于同一时空内,“当下”成为贯穿其中最为恰当的形容。在20世纪初,像丁衍庸、关良的创作是十分前卫、当代的,同样欧阳春、梁远苇对于当下亦是如此。这一跨越时空、跨越时间概念的选题,也是我们这季很大的创新与突破。

20世纪人物风情志特别专题,再现波澜壮阔的时代之下,社会与人文的状态,彰显出一种人文情怀。

此外,还有“池社艺术专题”,呈现张培力、耿建翌、宋陵三位“池社”主要成员不同时期的创作,可遇而不可求;以及适应市场需求的年轻艺术家部分。

张恩利 《盛宴4号》
2000年作 布面 油画 247.7×198.1 cm
估价:800万-1000万元

99艺术网:“2000年以来的中国新绘画超级夜场”中,“超级”有哪些体现?

李艳锋:“超级”包括两个要点,一是代表性艺术家;第二个是作品,属于核心力作。

“2000年以来的中国新绘画超级夜场”中的这批艺术家,在发展路径上,是由国内画廊挖掘、培养,再被西方画廊认可。

欧阳春《孤独症》
2012年作 布面油画 260×370cm
估价:300万-400万元

在2010年前后,经过市场的调整之后,从艺术家、画廊、拍卖公司、媒体都各自吸取教训,慢慢的恪守本责,做好自己该做的事情。艺术家减少了社会事务,回归到创作本身,画廊对艺术的标准、艺术家的能力提出了新要求,就拍卖公司而言,在选件、操作、运作上更加合规合理……这批艺术家伴随着市场生态的发展成长起来,足以代表了中国当代的一个切面。

贾蔼力《燃烧的少年与赫拉克利特 》
2016年作 布面油画 132×113cm
估价:350万-450万元

99艺术网:中国嘉德从2014年春拍推出了“2000年以来的新绘画”专场,今年升级到“超级夜场”是时机,还是市场成熟了?

李艳锋:主要是时机成熟了。就内部时机来说,70后艺术家已经迈入50岁的行列,他们的创作理念、思路乃至能力已经成熟稳定了。

王音 《无题系列·鞋匠》
2010年作 布面 油画 180×230 cm
估价:280万-380万元

从征集来讲,老炮艺术家们的作品逐渐被机构、藏家锁定后很少再释出,包括美术馆、私人机构收藏的作品短期内很难出来,市场内部迫切需要重新挖掘,推动新的力量进来。

就藏家而言,他们的学习能力很强,获取信息的渠道也很多。我们也希望通过这次的呈现与梳理,让藏家对中国当代艺术的发展、面貌、水准等有一个清晰的认知,为藏家提供更多的选择。

吴大羽 《千里之势》
1980 年代 布面 油画 52×38 cm
估价:800万-1000万元

99艺术网:“无问西东1900—2000”专题有哪些想要推荐的拍品?

李艳锋:这一专题一共呈现22位艺术家的22件作品,丘堤、庞薰琹、倪贻德、颜文樑、李超士、关良、吴大羽、林风眠、丁衍庸、孙宗慰;张恩利、王音、欧阳春、贾蔼力、韦嘉、梁远苇、王光乐、谢南星、秦琦、段建宇、郝量、高瑀,从早期的巨制,到今日的新锐,都十分值得推荐。

吴冠中《格桑花儿开》
1961年作 布面油画 156×82 cm
估价:500万-800万元

99艺术网:20世纪人物风情志特别专题的收藏价值有哪些?是否会侧重一些价值被低估的艺术家和作品?有哪些焦点拍品?

李艳锋:这一专题是从“图像”的角度切入,在20世纪早期绘画的变革中,人物绘画承载了诸多层面新发的艺术及社会属性,成为构建我们时代记忆的重要视觉资料。

本季集纳刘海粟、林风眠、孙宗慰、吴冠中、张蒨英、贺慕群、沙耆、程丛林等现当代艺术家的10件珍罕力作,追根溯源壮阔年代下人物个体的面貌与状态,这种价值更是一种人文的情怀与关照。

张蒨英 《自画像》
1935年作 布面 油画 78×64 cm
估价:60万-80万元

张蒨英是徐悲鸿最为得意的女学生之一,透过她的《自画像》,我们看到新时代女性的觉醒。通过美术史图像的概念,让大家领略那个年代社会个体的面貌。

刘海粟《上海庙会》
1962年作 布面油画 80×61cm
估价:3800万-4800万元

此次的《上海庙会》是市场所见唯一一张刘海粟以大众生活为题材的、60年代成熟时期的博物馆级佳作。人物众多笔力雄健,也代表了当时主流之外的另外一种典型样式,让我们感受到艺术家独特创作风格下的社会状态。

孙宗慰《蒙藏人民歌舞图》
1942年作 布面油画 54×68cm
估价:500万-700万元

孙宗慰《塔尔寺宗喀巴塔》
1942年作 布面油画 38×50cm
估价:120万-180万元

每个艺术家的表现力、表现方式是不一样的。孙宗慰作为张大千的助手西行,创作了很多描绘西南、蒙藏题材的作品,《蒙藏人民歌舞图》敦煌壁画的舒展形象、饱和色彩和琳琅配饰,充满了古典意味。

张月薇《制图者的梦》
2018 年 布面 丙烯 油画 210×180 cm
估价:35万-45万元

孙一钿《一双眼睛看两个世界(双联画)》
2017年作 布面 丙烯 100×81 cm×2
估价:25-35万元

99艺术网:春拍的“5+5+5:中国当代艺术特别专题”在秋拍有怎样的延续?在选择年轻艺术家时,是否有具体的考量?

李艳锋:在秋拍我们把“5+5+5”最后的5进行了扩充,原本5个的二级市场年轻面孔增加到十几个,像叶凌瀚、张子飘、孙一钿等都是第一次出现的。

在艺术家的选择上,我们更加注重他们在创作风格上是否已经脱离了探索期,并形成了独特的个人面貌,也会考察他们的一级市场、藏家铺垫是否足够成熟。

梁远苇《双联绘画 2010-1》(双联画)
2010年作 布面油画 250×300cm×2
估价:900万-1200万元

99艺术网:面对市场的收缩,在拍品数量和估价上有调整吗?

李艳锋:我们还是坚持一贯以来的精品策略,同等价位里面希望能够选到最好的作品。对于估价的核心还是看作品,作品是王道。像欧阳春的《孤独症》相信一定会引发市场共振,梁远苇的《双联绘画2010-1》同样可遇不可求。

程丛林《华工船》
1984年作 183×183cm 布面油画
估价:2600万-3600万元

99艺术网:除上述提到的,还有哪些重点拍品值得推荐?

李艳锋:程丛林早期珍稀代表作《华工船》,是一件具有民族史诗性质的博物馆级作品,这件作品也是艺术家作为一个知识分子对于中国民族命运的一种关照,带有反思伤痕美术的意义。

张晓刚《血缘— 大家庭:全家福 No.1》
2007-2010年作 250×33cm 布面油画
估价:1500万-2000万元

首现拍场的张晓刚的《血缘——大家庭:全家福NO.1》,为艺术家“大家庭”系列成熟阶段重要代表,历时四年才得以完成,恢弘的尺幅亦十分少有。画面主体沿用三口之家的标准合照模式,签名式的粉色斑痕与血缘线也同样保留。

毛焰《大托马斯肖像之二》
2009年作 布面油画 400×200 cm
估价:1500万-2000万元

毛焰《大托马斯肖像之二》极具视觉震撼与冲击,这件四米高的人像作品中,艺术家的个人风格同样极具到位。

张恩利的《盛宴4号》是“2000年以来的中国新绘画超级夜场”的封面。如果要找一张能够体现世纪之交人或社会的复杂性和丰富性的作品,《盛宴4号》可视为一个样板。

陈飞 《阿蔓达家的午后》
2017年作 布面 丙烯 200x300 cm
估价:200万-300万元

在二十世纪及当代艺术日场,陈飞2017年的《阿蔓达家的午后》,平面化的绘画场景中,是大量对生活状态的细节捕捉,彰显了艺术家对场景与叙事极强的把控能力,此作于2019年艺术家在纽约贝浩登的个展《团圆》中展出。

图片来源 | 中国嘉德拍卖
编辑 | 冯漫雨

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