有些人喜欢低调带有质感的黑白影像，有些人则迷恋色彩鲜明、或清新或浓郁的彩色照片。

今天就与大家分享几位出色的摄影师，他们有的曾获得“哈苏大师”头衔，有的是 Instagram 上的网红摄影师，但共同点是，他们都能用色彩玩转照片，自成一派风格。

希望能给喜欢色彩的你带来一些启发~

 01 Valentina Loffredo 

 “摄影是减法的艺术”这句话在意大利摄影师Valentina Loffredo 的作品中体现的淋漓尽致。Valentina在创作过程中捕捉了很多有趣的角度、人与环境的微妙关系，在她的极简构图下独特又鲜活，而且大部分是手机拍摄， 只要你善于观察总可以创造出新鲜的画面。

Valentina的拍摄构图喜欢追求建筑感，秩序性和几何感。色彩明亮简洁不添加任何模糊的繁琐细节。从8岁创造第一套自己才能懂的字母表开始，她就一直在追求自我灵感和创意的独特表达。摄影最终成为她与世界沟通的桥梁，她镜头下的世界拥有自己的完整的结构和秩序，并且会不断经历被打破与再塑造的循环过程。

与很多摄影师不同，Valentina从不接商业委托的拍摄任务，以出书和委托画廊售卖自己摄影作品为生，目前正在为自己的的新书忙碌着。

02 pittany Wright 

来自美国西雅图的摄影师pittany Wright是一位美食博主，也是一名自由摄影师。她热衷于借助身边的各种食材，进行一系列的组合排布拍摄，由于食物颜色的深浅及摆放方式的规律，拍出来的照片极具独特性。

03 pendan Pattengale 

“我一直在疯狂地寻求色彩。”出生于 1984 年的美国摄影师pendan Pattengale创造了这些堪比画作的图像。

帕滕加尔拥有堪比画家的对色彩、构图、透视关系的理解与表现力。在他的镜头下，色彩永远是整张照片最炫目的元素。除了这些地方的景色原本就非常迷人，帕滕加尔对面前风景透视和色彩搭配上的选择，也是使照片看起来更像绘画作品的决定性因素。

尽管始终没有详谈这些充满生命力的风景图像的具体制作方法，但帕滕加尔悄悄透露，他的相机包里装有各种拥有不同颜色镜片的太阳镜……

04 Ben Thomas 

Ben Thomas，1982年出生的他来自澳大利亚，专注于视觉艺术和概念摄影，直到他20多岁移居到墨尔本才真正开始了他的摄影之路。

Ben thomas:我对色彩如何连结起人与人之间的情感，感到异常着迷。

在艺术家的作品里也不妨可以看出他对这些作品的喜爱之处，在处理上也更是看得出艺术家的用心程度。他的任何一张五位摄影师教你巧用颜色打造绝美照片在颜色的选择上丝毫无冲突显眼的破坏之感，反之给人以舒适惬意的清新感受。

他擅长利用低对比度的色调，降低大光比，大色彩的反差进行处理，从而得到梦幻般的“糖果色”。

“计划性和偶然性在我的作品里并存。安静的时候，我会经常仔细琢磨着特定的镜头，在按下快门前后找到被摄物最好的组合方式。

我也真的很喜欢戴着耳机只是在街上乱晃，你也不知道在街道拐角后头会出现什么惊喜。这些图像对我来说似乎更加地有组织性，也更特别。”

在他镜头下的画面总是给人一种浪漫，可爱又带着蓬勃向上的气息。美丽色彩下打造出虚幻缥缈仿佛置身于天堂的城市，人们尽在享受中，抛弃烦恼，好像幸福快乐就是如此之简单。

 05 Yener Torun 

建筑师Yener Torun，在土耳其伊斯坦布尔一直寻找和拍摄极简主义建筑。在他的照片里，明亮的色彩、粗放的线条和简单的几何形状，将伊斯坦布尔这座古老的城市装点成了一个极具现代感的新世界。每次看他的作品，都会感到心情愉悦、充满活力。