巴塞尔艺术展作为拥有超过50年历史的全球顶尖艺博会,一直被视为国际艺术市场的风向标。每年都会汇聚超过280家世界级艺廊参展,展示逾4000位国际级现代艺术大师及新晋艺术家的作品。自2008年首次举办,今年已经是巴塞尔艺术展来到香港的第16个年头。香港作为自古以来的中外文化艺术交流中心,一直积极促进世界范围内文化的沟通和交流,向世界展示着包容、多元的亚洲力量。
2024年3月26日,2024年巴塞尔艺术展新闻发布会在香港举办。巴塞尔艺术展的行政总裁诺亚·霍洛维茨、巴塞尔艺术展香港展会总监乐思洋,以及瑞银财富管理亚太区联席主管卢彩云出席发布会并发表演说。
巴塞尔艺术展行政总裁诺亚·霍洛维茨与巴塞尔艺术展总监乐思洋
诺亚·霍洛维茨为自己能将巴塞尔展会在艺术世界中的角色重新定位感到非常高兴。他表示,作为首席执行官,将为展会能以更有意义的方式吸引各方观众以及艺术家而不懈努力。
巴塞尔艺术展行政总裁诺亚·霍洛维茨
乐思洋提出,在过去的十多年里,中环、西九文化区、维多利亚港湾早已成为艺术文化的知名地标,而香港本身也是全亚洲拥有国际画廊数量最多的区域。2024年是变革之后重新连接世界的一年。在这一时代背景下,巴塞尔艺术展香港展会将以香港为起点,为新艺术的挖掘,故事的传递,提供一个全球性平台,并以此向世界辐射。
巴塞尔艺术展总监乐思洋发言
巴塞尔艺术展于3月26日在香港会议展览中心正式开启VIP日预览。据了解,今年展会的参展方、参会方已恢复到疫情前的规模。开幕首日,有来自亚洲、欧洲、北美洲、拉丁美洲、中东及非洲40个国家及地区的242家顶尖艺廊参展,参展艺廊数量相比2023年增加了65家。所有艺术分类的高质量作品均会出现在艺术展上。
展会上,豪瑟沃斯亚洲区管理合伙人郭心怡、收藏家关东元、梅隆赫画廊亚洲区总监王贝莉、白立方中国区代表赵婷婷等专家都认为,与往年相比,无论是藏家还是作品,今年巴塞尔艺术展香港展会都更具国际化特色。这点也可以从现场的藏家有很多来自世界各地中看出。香港正在向更加多元和国际化的艺术文化交流中心转型。
据了解,开幕首日的现场便已经出现成交且单价作品价位在50万美金到100万美金左右的现象。
疫情之后首次回到巴塞尔香港展会的里森画廊合伙格雷格·希尔蒂也表示,此次艺术展以看出亚洲当代艺术世界与西方当代艺术世界的融合已更加流畅、完整。德萨画廊创始人帕斯卡尔·德萨(Pascal de Sarthe)也提出,通过巴塞尔艺术展上一系列与众不同的艺术作品,观众可以直观地感觉到文化身份是如何树立的。
2024年巴塞尔艺术展会现场
国际知名的当代艺术画廊Massimo De Carlo(MDC)展位展出的艺术家闫平的作品《初春的四月》被置于巴塞尔艺术展的最前方。这幅作品很好地点明了巴塞尔艺术展在城市中形成混杂性文化身份的特点。这是香港作为被殖民过城市的独特性质。由此,此次艺术博览也可以看成是在混杂状态下建立的超越中西话语支配的“第三种空间维度”。
展会主展区“艺廊荟萃”汇聚了201间世界顶级艺廊带来的最高水平作品。其中,数字艺术部分收获了众多的关注。维也纳Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder画廊带来了艺术家苗颖利用人工智能技术创作的影像作品。这位艺术家也刚刚入选“希克奖2023”。东京Taro Nasu画廊展出了池田亮司作品,其特点在于探索不同形式的原始声音。
另外,纺织艺术及其引入注目的多样性也被收藏家津津乐道。来自伦敦Alison Jacques的艺术家献希拉·希克斯(Sheila Hicks)创新巧妙的运用了布料与纺线进行创作。上海的Bank则展示了纤维艺术运动的重要代表人物万曼(Maryn Varbanov)的作品。
2024巴塞尔艺术展会现场,图源:巴塞尔艺术展
二十世纪大师佳作及瞩目的历史作品也是一些艺廊的重点展示部分。Tornabuoni Art带来了一系列战后艺术家的作品;台北尊彩艺术中心在策划的展览中,致敬了已故抽象画家萧勤。安特卫普、香港的维伍德画廊虽然是首次参加主展区,但其呈献了跨领域概念艺术家金守子的作品。此作品结合了表演、录像、摄影及利用织物、灯光与声音的场域特定装置艺术,让人耳目一新。
巴塞尔艺术展香港展共设立五个精彩展区、“与巴塞尔艺术展对话”(Conversations)及“光映现场”(Film)部分。其中,由多媒体艺术家兼电影制作人李振华策划的“光映现场”展区展出了分别来自中国和德国的两位艺术家邱炯炯和安妮·伊姆霍夫(Anne Imhof)的作品。他们通过不同的视角讲述各自的故事。旨在让观众能够关注到被自己忽略或从未了解的事物。强调了不同经历和背景下,人类多样性以及人性的融合与共鸣。
2024巴塞尔艺术展现场,图源:巴塞尔艺术展
本次巴塞尔艺术展香港展会中,内地画廊无论是数量还是影响力都尤其瞩目。共计35间画廊参加了本次艺术展。值得一提的是,内地及亚洲画廊不仅数量有所增加,而且参展画廊在展场中的展位位置也较往年变得更接近中心区域。这无疑与中国艺术市场的强有力发展密切相关。由艺术经济(Arts Economics)创办人克莱尔·马克安德鲁(Clare McAndrew)博士撰写的2024年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》(The Art Basel and UBS Global Art Market Report 2024)可知,2023年全球艺术市场总规模达到650亿美元,同比缩减4%。其中,中国艺术市场的销售额从去年的112亿美元大幅增长9%,达到约122亿美元,成为唯一一个在高端市场实现增长的国家。中国已超越英国,成为全球第二大艺术市场。
参展画廊中有21间位于北京,其中包括常青画廊、北京公社、当代唐人艺术中心、蜂巢当代艺术中心、空白空间、魔金石空间、麦勒画廊、星空间、站台中国、aye画廊、户尔空间、索卡艺术、东京画廊+BTAP、亚洲艺术中心、Hdm画廊、拾萬空间、偏锋画廊、Tabula Rasa 三米画廊。也可以看到来自上海的BANK画廊、东画廊、没顶画廊、香格纳画廊、天线空间,以及成都的千高原艺术空间等。
2024巴塞尔艺术展现场,图源:巴塞尔艺术展
北京aye画廊带着杨淞的作品——延续着“光”的主题及其他年轻艺术家的作品参展。北京HdM画廊则带来了曾海文的纸上作品。杨淞讲述了自己去年参加艺术展的经历并表示,巴塞尔香港展会是一个包容、开放的艺术平台。
粤港澳大湾区地区,香格纳画廊展出了21位艺术家的作品。其代理的艺术家梁绍基与徐震的个展“海溟溟”与“生态作为媒介”,分别在深圳的海上世界文化艺术中心与深圳市当代艺术与城市规划馆展出。这两次展览,实现了深港两地的艺术博览会与艺术机构的双向奔赴。
2024巴塞尔艺术展现场
上海Linseed画廊和来自深圳的红树林画廊也带来了对当代艺术有深刻理解和独到创作手法的艺术项目,向外界展示了新一代艺术创作者对重新激发国内艺术市场活力的尝试与实践。
除了来自中国香港、中国大陆的参展画廊外,艺术展中的 “亚洲视野”展区还重点展示了亚洲及亚太地区的其他艺术家作品。首次参展的东京√K Contemporary呈献了二十世纪前卫书法艺术中最早期和影响力最大的人物之一,比田井南谷的作品。同样是首次参展的台北PTT Space展出了已故大师席德进的作品。另外,还有一些聚焦亚洲及中东地区当地独特艺术的作品。值得一提的是,上述作品很多都是由西方艺廊带来的。
毋庸置疑,亚洲整体的艺术影响力正在国际上不断提升。因此,很多西方画廊也开始在亚洲的不同城市开设新的展览空间。佩斯画廊就是典型代表。在香港设立空间之后,佩斯画廊又分别在首尔、北京、东京开设了新的空间。这一系列变化,不仅可以看到西方艺术界对亚洲当代艺术关注度的提升,也可以得知亚洲艺术工作者对推动亚洲艺术在国际影响力提升上作出的努力。
2024巴塞尔艺术展会场外,图源:巴塞尔艺术展
本次展会有25间来自世界各地的艺廊首次参展,其中更有一些艺廊所在国家是首次参加展会,包括丹麦、加纳、新西兰、葡萄牙及沙特阿拉伯。除了新朋友,还有68个老朋友在短暂缺席后回归。其中包括来自法国的勒隆画廊(Galerie Lelong & Co.)、意大利的Galleria d’Art Maggiore G.A.M.、墨西哥的kurimanzutto及印度的Experimenter等知名画廊。
2024巴塞尔艺术展会场外,图源:巴塞尔艺术展
作为在中外文化艺术交流中心香港开设的展览,巴塞尔艺术展将一直秉承其开放性和多元性,让来自世界各地的人们都能轻松融入。同时,为全世界的新文化和艺术交流提供平台,实现全世界艺术创作者与收藏家、爱好者的联动。展会期间,巴塞尔艺术展还将与参展画廊、艺术家等合作,全城范围内为关注者带来一系列妙趣横生的文艺活动。