最年轻的AGI会员

如何创造视觉新概念?

自20世纪以来,数字技术倍速发展,动态设计成为不可或缺的视觉形式。从logo、海报到网页,各大品牌想方设法“动起来”。这种趋势对于传统平面设计师来说无疑是一种挑战,因为这要求设计师具备更多的技能和知识,并应对越来越复杂的设计需求。

在这种情况下,这位年轻的设计师成功跃进动态设计时代,他是如何在AI时代下进化成功?又是如何打造自己的视觉新概念,我们一起来看看!

最年轻AGI获得者

如何让动态进化?

这位年轻的设计师自2011年起,就在瑞士卢塞恩平面设计学院教授海报设计、生成设计和活动设计。他的平面海报设计非常有个人风格,通过一系列独特的视觉语言来实现文化的传播是其工作的核心。

不同于常规的海报设计或企业形象设计所追求的严谨性,这些设计多基于他自己的规则以及立体形态的二次元空间进行表现,从而通过非常规的方式实现海报风格的创新。

这位设计师在2013年加入AGI,是当时最年轻的成员,作为传统平面设计师,面对时代的挑战,他毅然决然顺应变化,开始学习动画制作、视频制作、编程,我们跟随他的步伐,一起了解当下动态设计的趋势以及更多元的动态设计思路。

2014年AGI之主题海报展

近年部分动态作品

平面如何转危为机

探索未知与拓展设计

作为成功跃进动态设计时代的设计师,他一方面相信视觉设计的基本原则至今并没有发生太大的改变,依然是重要的基础;另一方面认为设计师要时刻关注行业发展趋势,积极学习如何创造性地运用新技术,无论是编程语言还是AI软件,以免故步自封,并且需要有能力建立多媒体呈现、动静皆宜的视觉传达系统。

Felix Pfäffli

菲利克斯・普菲夫利

瑞士平面设计师、AGI会员

ins:studiofeixen

Felix Pfäffli是设计工作室Feixen的创始人。他参与多个设计领域的工作,并与苹果、谷歌和三星等公司,以及当地的小型文化机构进行合作。他在全球各地举办讲座、组织展览、研讨会并屡获殊荣。

Felix Pfäffli擅长通过运用文字、图像、动态特效等元素组合,赋予了海报更加强大的互动性与趣味性,吸睛,具备表现力,瞬间抓住大众的眼球。

01

动态设计的关键

所有元素的互动组合

动态设计的关键是要从运动的角度考虑设计的所有元素,不仅是单独的字体和图像,还有它们之间的互动。在设计动态字体项目“Play”和“More”时,Felix Pfäffli加入了新学习的编程语言和软件,将所有设计元素呈现出进行字体游戏时的样子。

Play

More

Wanderlust是一个建立在巴黎中心的文化企业,2014年Felix Pfäffli为其做了一个不合法并且匿名的彩色布,整个城市到处都有图案、微笑和指向四面八方的箭头,就像在巴黎街头的海报上玩俄罗斯方块。后来这个设计被应用到了导视和app上。

Wanderlust

02

平衡动静态视觉效果

Felix Pfäffli为文化机构Kulturbüro Zürich周年庆典活动制作了一张海报,包括动态和静态两种形式。在海报的背面,可以找到各种活动的信息。每个单独的活动都有属于自己的动画插图,有利于整个活动在社交媒体上有效地传播。

在今天,设计师必须能够创建这样的系统,Felix Pfäffli认为这不是为了平衡什么,而是要制定能够有效地适应所有情况的解决方案。

Kulturbüro Zürich

Felix Pfäffli还为建筑杂志werk, bauen + wohnen设计的一系列封面,并延伸为动画。在为期一年的时间里,应客户要求将每期杂志的主要内容浓缩进一张图片中。客户给予了Felix极大的创作自由,因此他尝试用动态封面来替代传统的静态封面图片设计。

werk, bauen + wohnen

03

图像动态设计前做好草稿

与字体的动态设计一样,图像的动态设计也应从动态的角度来考虑所有的设计元素。在某种程度上,所有元素都是画面上的主角,就像是戏剧舞台上的演员。如果可以的话,甚至可以创建动态的草图。

HSLU Werkschau Design & Kunst ( Step by Step)

卢塞恩剧院是瑞士中部的唯一一个剧院,但是节目不仅仅会在剧院里上演,教堂、工厂、球场和大街都是它的舞台。Felix Pfäffli为剧院做了颠覆性的设计,建立了一套海报的编排系统,还有室内的导视系统,以及座椅、拖车、出版物、周边、网站甚至门票。

设计的目的是让人们的视线重新回到表演艺术上,所以大大简化了装饰效果,不过却足以用来应对不同的表演场地带来的庞大信息量。

海报系统以及使用方式

配色,多用来做时间段的划分

宣传册

导视系统

04

系统打造品牌标识

瑞士电影基金会是一个旨在促进瑞士电影制作的组织。这个基金会的核心任务就是传播瑞士电影的文化。基金会组织希望能有一套全新的视觉形象。Felix Pfäffli打造了一套充分结合电影符号的系统,给予瑞士电影一个更醒目,更新鲜,并且更有创造性的视觉。

Felix Pfäffli还为耐克的篮球系列完成了许多工作,为詹姆斯或杜兰特这种世界级球星设计T恤,或者用字体设计的概念为耐克Hyperdunk系列球鞋设计海报。他通过设计来传达正确的感受,所以用拼贴裁剪手法来进行各种实验游戏。

Nike BYG

05

线下平面展览别出心裁

去年深圳华侨城创意文化园(OCT-LOFT)主办的“流动的平面——2022 OCT-LOFT创意节”,Felix Pfäffli便受邀参展。

Felix Pfäffli曾经还在杭州开过一个设计展,令人叫绝的是,现场展出的所有海报,全做成了蛋糕。

BranD×Felix Pfäffli

独家访谈

众所周知,在竞争激烈的行业中,设计师需要快速掌握新技术,否则很容易被市场淘汰。尽管面临复杂的设计任务,和学习新的专业软件,好奇心、直觉依然是Felix Pfäffli重要的驱动力。更不用说,新的工具和技术可以让他深入探索新的视觉语言和拓展设计的可能性。

MIT Engine

“我把新工具和新技术视为一种在设计中探索创新性语言的机会,看到它们带来的全新可能总让我激动不已。”

Q:目前动态设计主要有哪些发展趋势?作为高校教育者,设计课程要如何及时更新这方面的知识?

A:在我看来,编程和人工智能绝对是动态设计的趋势,设计师应该与时俱进。作为一名教育工作者,我认为设计课程应该时常更新。教会学生如何在作品中使用新工具和新技术,以及思考如何借助它们来改善其设计,这一点颇为重要。我把新工具和新技术视为一种在设计中探索创新性语言的机会,看到它们带来的全新可能总让我激动不已。这段文字实际上是我与人工智能合作编写和翻译的。那些抵制全新可能性的人很可能会错过在该领域的诸多成长和发展机会。

Q:传统平面设计师在动态设计上有哪些优势?可以在哪些方面进行突破?

A:尽管我们现在可以用人工智能进行动画制作、编程和设计,但我认为传统平面设计的基础仍然是最重要的。而且在我看来,平面设计的基础原则并没有太大的变化。我了解如何综合应用这些知识。虽然平面设计没有特别巨大的突破,但它始终处于一种不断演变和发展的状态,这正是这门学科令人激动的地方。我不知道十年后自己的设计流程会是什么样子,但我也很期待揭开这个谜底。

Wired Magazine