人工智能可能不会抢走我们的工作,但它肯定会帮助我们变得更有天赋。像Midtravel、Stable Diffusion和Dall·E这样的工具可以让我们想象任何事情,从而帮助我们将创造力推向新的高度。一些艺术家用它来想象蓝宝石外壳的国王王座,另一些艺术家则把豪华汽车变成了高强度的越野车,建筑师Tim Fu正在使用类似的人工智能工具,通过使用皱巴巴的纸等不同寻常的东西作为灵感来源,来实现大型建筑奇迹。

这个系列被简单地称为“粗糙的纸建筑”,探索了一种专门用于建筑设计的新型人工智能工具。他补充道:“这是与一个专门从事建筑设计的全新人工智能模型的研究合作的一部分!即将发布。”人工智能的工作原理是接受图像作为视觉输入,接受描述或提示作为文本输入。Tim的提示以突出建筑的名称为特色,人工智能完成了剩下的工作,将论文中随意的折叠变成了建筑细节。结果非常棒,但更重要的是,它们为构思开辟了新的可能性。设计师和建筑师现在可以在任何地方寻找灵感,并依靠人工智能将他们的愿景变为现实!

上面的图像是Tim的源文件,人工智能将其作为视觉输入。Tim只是揉皱了一张GSM高纸(为了更详细的折叠),然后把它放在键盘上作为底座。键盘上的按键为人工智能提供了一个整洁的视角指南,帮助它理解比例、高度、视角等。

练习的第二部分是给AI一个提示,指示它按照你选择的风格操作图像。以下是人工智能利用普利兹克获奖建筑公司SANAA风格的例子。受悉尼现代博物馆和巴黎Maréchal Fayolle大道公寓建筑的启发,人工智能创建了一座多层建筑,白色立面弯曲起伏。弯曲的建筑旨在在内部和外部创造动态空间,充分利用阳光直射,在亮点和阴影之间创造独特的相互作用。

将创作转化为扎哈·哈迪德的架构也产生了一些有趣的结果。这位已故建筑师的作品探索了巨大的、有时极具挑战性的形式,以一种标志性的方式将艺术和工程联系起来。人工智能的工作没有太大的不同,在这个过程中没有使用一条直线。受哈迪德有机方法的启发,这座建筑也有着流畅的吸引力,几乎就像是被水、风和侵蚀雕刻而成。

为了进一步推进,Tim尝试了新的形式,产生了更有趣的输出。这个特殊的褶皱有一定的高度,所以很有意思的是,看看人工智能如何将其转化为仍然可行且结构合理的架构。在这个实验中,蒂姆借鉴了OMA或大都会建筑办公室的风格。总部位于德国的OMA不怕引人注目的外墙,经常使用玻璃将混凝土赋予生命。在下面的“建筑”中,你会看到荷兰艺术家皮特·蒙德里安的作品,他使用了抽象的几何形状,用鲜艳的颜色赋予了生命。

下一个提示是,西班牙建筑师兼结构工程师圣地亚哥·卡拉特拉瓦将同样皱巴巴的纸变成了一座建筑。卡拉特拉瓦的设计以其类似活体的有机和动物形态而闻名。他的建筑通常以宽阔的曲线和戏剧性的角度为特色,给人一种运动和活力的感觉,人工智能很好地捕捉到了这一点。

弯曲的立面,加上棱角分明的元素,赋予了建筑一种生物共生的吸引力。仔细观察,你会注意到矩形面板、支架和窗口边框等细节,这表明人工智能有多大能力重现宏伟建筑中被忽视的细节。卡拉特拉瓦的作品也以其复杂的细节和装饰而闻名,这些细节和装饰往往受到树叶、贝壳和骨头等自然形式的启发,这从人工智能的设计选择中可以很明显地看出。

最终的形式可能是最引人注目的,有点垂直的设计,仍然很稳定。在某种程度上,皱巴巴的纸有自己的倾倒和倾倒方法来找到平衡,因此这在确保建筑达到某种形式的平衡和稳定性方面发挥了重要作用!Tim再次引用了扎哈·哈迪德的风格,依靠这位已故建筑师对有机几何的使用来创造迷人的建筑,有时甚至在结构上具有挑战性。这个特别的实验强调了这一点,地板看起来越爬越高,就越倾斜。你无法责怪人工智能艺术生成器,因为他们不理解几何、平衡和结构健全性等概念。除此之外,人工智能仍然能够创造出令人难以置信的东西,为各种设计师开辟了许多探索的途径。

哈迪德的建筑之后是传奇建筑师弗兰克·盖里,他的著名作品包括毕尔巴鄂的古根海姆博物馆、洛杉矶的华特迪士尼音乐厅和布拉格奇特迷人的舞蹈之家。盖里认为直线是艺术和建筑的死亡……他试图尽可能少地使用直线,如果不是从他的作品中完全消除直线的话。看看下面人工智能生成的建筑的基础,人工智能似乎已经掌握了这个概念。更大的垂直结构更多地借鉴了盖里的后现代作品,如西班牙的马尔奎斯德瑞斯卡酒店,其环绕式立面为建筑本身创造了一层充满活力的外衣。

​在盖里的后现代方法之后,蒂姆转向了波兰裔美国建筑师丹尼尔·利伯斯金的解构主义建筑风格——一种以碎片和扭曲为特征的后现代建筑的变体。利伯斯金的作品因其独特的形状和形式而立即被识别,这些形状和形式通常看起来是运动的,人工智能通过自己的图像生成来实现这一点。如果说盖里讨厌直线,那么利伯斯金对直线的看法会好得多。有点像建筑遇到折纸,这座建筑有着独特而前卫的吸引力——考虑到人工智能的输入实际上是折叠纸,这在事后看来确实有意义!