相对于传统的平面设计领域，跨媒介设计可以说是一个比较新的领域。随着数字化和技术的进步，越来越多的平面设计师开始探索和运用跨媒介设计的方法和思维来创造更加丰富和多样的作品。

位于美国旧金山的新锐平面设计师李桐以其创新性和实验性的作品探讨了人造的未来世界与虚实交织的生存状态，以及这种改变对平面设计领域带来的机会。她将数字技术、平面设计和空间设计相结合，创作出了一系列跨媒介设计作品，例如她的作品“平面、体积、维度：探索空间网络字体”引领人们进入一个数字化、交互式的未来世界。

在这个项目中，她使用了P5.js作为编程工具，从字形出发，逐步扩展到词语、短语、句子和段落，进行了一系列围绕表现力、空间维度和生成设计的字体排版实验。通过这些实验，她创造了一个空间网络字体工具，使人们可以随意输入内容、更改参数，然后导出不同的设计。这个工具是一个数字平台，供设计师、教育工作者和创意技术人员学习并展开对话，为更多人了解和开始对这个领域感兴趣提供了便利。

她不仅将这些实验从屏幕延伸到了空间当中，还将它们转变成了有形的互动装置，探索未来空间网络的形式以及信息将在这样的空间中如何被读取。这个装置不仅是一种具有美学价值的艺术品，更是一种技术创新的体现。它将人们带入了一个数字和现实世界的交汇处，为未来数字世界的发展和应用提供了新的思路和方向。

在成为平面设计师之前，李桐曾在中美两国都接受过新闻专业的训练。这样的新闻背景让她习惯于从一种独特的角度来接触不同的文化和人群，为她的作品提供了特殊的视角和灵感来源。

在她的工作中，她善于探究和重新想象各种媒介的关系和用途。她把书籍制作成雕塑品，用代码绘制字体，设计具有动态特性的品牌形象，既不断变化又保持一致性。

作为一名平面设计师和记者，这位设计师将自己的专业背景和独特的创意理念融合在一起，将设计和技术创新融为一体。她的作品代表了未来数字设计的趋势，强调数字技术在设计中的应用和潜力。她的作品不仅是视觉艺术的体现，更是一种对数字世界的探索和表达。

李桐的创作设计品牌、书籍、包装、动态、网页和交互等多元设计领域，作品曾屡次获得ADC、TDC、Communication Arts、Graphis、Design360、Hiibrand等奖项，并被不少杂志书籍收录。她的作品不仅在国内外受到了广泛的认可，也展现了中国设计师的创意和才华。通过这个项目，她将中国设计师的声音和思想带到了国际舞台，为中国设计师的国际化和全球化提供了新的契机。