很少有人能否认色彩的巨大力量。它超越了艺术、设计、摄影、建筑和时尚的界限。
> Ontour2011秋冬系列的造型书
很少有人能否认色彩的巨大力量。它超越了艺术、设计、摄影、建筑和时尚的界限。它拥有物理、感官、精神和智力的品质。纵观历史,从毕达哥拉斯和亚里士多德到牛顿和阿尔贝斯,哲学家、科学家、数学家和艺术家都试图解释它的奥秘。我们都读过有关它们的理论。就像我们都知道黄色对我们的情绪有什么影响那样。然而,对于他们所有的系统化和分类,为什么一个特定的色调或色调的组合,能够触动我们的灵魂,仍然无法给予一个确定的解释。
汤姆·沃尔夫写道:“逻辑给了人类他需要的东西。魔术给了人类他想要的东西。而颜色是世界上为数不多的能给我们带来这两样东西的元素之一。”对于生活和设计中一切有形的物件来说,是颜色为他们增加了无形的品质,并使我们着迷。颜色是理性和直觉之间的一座神奇的桥梁。
我们特意使用了“神奇”这个词。色彩并不存在于我们的感知之外。它需要我们的眼睛和大脑来解读我们所看到的东西。光波在到达我们的视网膜之前是无色的。但是一旦我们的光感被激活,它们就会进入联想的领域,我们的大脑就会做出反应。
对于平面设计来说,色彩是一种非常丰富的情感表达方式,通过不同的色彩能够有效地表达出设计者想传递给人们的感情。在平面设计的实际工作中,如何准确的使用色彩是最重要的元素之一,平面设计就是色彩与其他元素的丰富组合。尤其是在为品牌做设计时,当你真正理解一个品牌的精髓时,品牌独特的颜色几乎是凭直觉显示出来的。对我们来说,它们即它们——不多也不少。
在本期特稿中,我们选取了国际上的一些设计师和设计工作室对于色彩方面的实践案例,这些案例都用颜色精准地表达了品牌背后的意义或故事。而最奇妙的是,所有这些力量的根源仅仅是三原色。
> 设计机构Empatia为巴西里约热内卢的房地产公司Plua设计的品牌视觉
> NEUBAU的视觉
> 设计师马克西米利亚诺·帕萨雷利为布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆设计的视觉系统
暖色与冷色,不同氛围的表达
温暖的色调,在肃杀的秋冬季节,就像一股暖流,总是洋溢着温暖的气息。对于设计师来说,明亮的颜色可以从一众颜色中引人注目。NEUBAU是一家来自奥地利的“临时设计店”,专注于小制作、创新设计和奥地利当地的设计师的作品。这家临时商店总能在各种地方以“鲜艳”的姿态出现在人们面前。比如2013年10月他们第一次亮相的项目的主要颜色就是渐变黄和荧光粉,鲜明的颜色置于商店的正面,给人以温暖明亮的气息。还有设计机构Empatia®为巴西里约热内卢的房地产公司Plua®设计的品牌视觉,也同样运用了暖色调。客户的主要目标不仅是向公司展示一个强大而现代的品牌,而且反映里约热内卢充满活力的色彩和生活。设计机构Empatia®运用了红色和黄色这两种最“热情”的颜色来表达。整体视觉由两种颜色相互融合产生,代表着联合和链接。颜色组合成的对比也给了新视觉一个非常清新、有力和充满活力的外观。
与暖色调相对,冷色调的运用可以给人以安静平和的气息。设计师马克西米利亚诺·帕萨雷利(Maximiliano Passarelli)为布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆设计的视觉系统,使用两种和谐的颜色和一个形态简单的标志组成。整个视觉有着非常强烈的排版风格和简洁的秩序,体现了一种纯粹、现代和有节奏的特征。
> 设计公司Bold为The Shirt Factory品牌设计的视觉形象
> 设计机构Masquespacio为纽约著名的列克星敦大道模特设计的品牌形象
> Helvetica 酒店的视觉系统
对比色的张力
除了单纯的冷色或者暖色,对比强烈的颜色也会给设计带来情绪化。比如设计机构Masquespacio为纽约著名的列克星敦大道模特设计的品牌形象。室内设计以企业形象为设计理念,完美体现了办公室的特色。通过这种方式,该机构加强了品牌形象,并向访问者传递了潜意识的信息。还有设计公司Bold为The Shirt Factory品牌设计的视觉形象。强烈的黄色和一个由裁缝设备组成的LOGO是新形象的主要载体。LOGO上的机器感表明品牌的质量和对细节的关注,而黄色表明一种年轻的狂妄,使其在市场竞争中脱颖而出。
Helvetica 酒店的视觉系统也是一个很好的对比色的例子。这里不仅是一个住宿和放松的地方,而且是一个地标,带来一种新的文化和生活趋势。品牌的基本主题是传播字体的视觉属性,这些属性是中性的,干净的和简单的。在以简单的排版和色彩介绍典型的酒店设施的同时,酒店还建议以“Helvetica”的方式重新诠释一系列商业项目。
时装街(Fashion Walk)是香港一个受欢迎的户外购物区。设计工作室BLOW为他们的“Fashion Walk Fashion Destination ”活动开发了关键的视觉效果,包括不同的材料和环境图形,以展示在Fashion Walk可以找到的众多时尚和生活方式品牌。
> 设计机构Empatia为一家位于阿根廷胡胡伊省的茶叶公司设计视觉形象和包装
> 设计师埃斯特·李为Eight屋顶花园项目设计的视觉系统
冷暖色调对比也是对比色的常见用法。设计机构Empatia为一家位于阿根廷胡胡伊省的茶叶公司设计视觉形象和包装。这家名叫El Aristo的品牌销售高水平的茶叶。茶叶是地球上消费量仅次于水的第二大饮料。在许多文化中,它也被用于高层次的社交活动中。如下午茶和茶会。下午茶或低度茶是一种小餐点,通常在下午4点至6点之间食用。这一习俗起源于19世纪40年代英国的富人阶层。为了再现品牌的个性,Empatia开发了一个新的色彩系统,使产品可以与强大的色彩和品牌元素相结合,让其更具吸引力和现代感。与之相同的,还有Cokoc Grill,这是一家具有美食风格的外卖餐厅。其建筑和室内设计的灵感来自于城市中的生态乡村生活。其背景是木头、复古的瓷砖、石板和柳条等物品,在概念上体现了健康和简单的自然生活。包装上的色彩点缀和城市排版,增强了乡村与城市之间的互动。其外卖产品采用了可回收的纹理和简化设计。
有的时候对比强烈的颜色可以给人强有力的视觉震撼,而饱和度不那么明显的对比色则会给人一种温暖的舒适感。设计师埃斯特·李(Esther Li)的包装项目就是运用了这种小范围的颜色对比来体现。这个项目基于布鲁克林的一个叫Eight的屋顶花园。这个花园位于布鲁克林的日落公园,体现出中国移民和中国文化财富和繁荣的象征。设计语言的灵感来源于中国书法,体现出平衡、秩序和活力。它也使用古代中国的写作和阅读的方向——从上到下,从右到左。还有QT道格拉斯港酒店也运用了多种不饱和的对比色,给住客一种热情但优雅的视觉呈现。QT道格拉斯港/埃斯蒂利奥的品牌和语言摒弃了传统的身份识别,以一种视觉上引人注目的方式捕捉地方精神——通过独特的个性描绘热带天堂,避免了“旅游”目的地的陈词滥调。设计师梅格·菲利普斯(Meg Philips)与插画师让·菲利普·德尔霍姆(Jean-Phillippe Delhomme)的合作提出了一个新的视角,并将酒店设定为一个超越度假村本身的标志性目的地。反映了插图中的工艺和细微差别,LOGO和它的应用在各个方面都得到了考虑,并以精巧的方式制作。
> QT道格拉斯港酒店的视觉系统
> 设计师西蒙·拉利伯特为BangBang丝网印刷作坊设计的品牌形象
> 设计师亚瑟·福利亚德为LEFT设计的整体视觉
多色彩的神奇魔法
好的设计师常说“没有不好的颜色,只有不好的搭配”。面对缤纷的色彩,设计师们如何选择正确的色彩,以便于跟公众传达品牌的理念与想法,就是一个八仙过海,各显神通的事了。
设计师西蒙·拉利伯特(Simon Laliberte)希望改善BangBang丝网印刷作坊的品牌形象,并为这家公司提供一套产品、文章和各种宣传品。该作坊诞生于2012年2月,不仅是一个纸张和纺织品的丝网印刷工作室,也是一个设计工作室和实验室。该工作室将成为蒙特利尔丝网印刷和设计方面的参考,希望与不同客户合作,并提供高质量的服务。西蒙根据丝网印刷坊的定位,特意将新的形象设计为多种颜色构成,多种颜色相互搭配,既告诉了客户这是一家跟颜色有关的品牌,又让人联想到这家品牌的主业务。
设计师亚瑟·福利亚德(Arthur Foliard)为LEFT设计的整体视觉也是一个运用多色彩的设计案例。LEFT是一个概念店,提供与左撇子有关的文化产品,以便对他们提出不同的观点。LEFT让人们通过他们的产品对左撇子感兴趣:文学、戏剧、艺术、音乐、物品等。这也是左撇子们获得适合他们的物品的机会。相对而言,左撇子的节奏感强、空间平衡能力好、色彩敏感,更擅长形象思维。有很多著名的艺术家如保罗·克利等都是左撇子。亚瑟用多种颜色作为整个品牌的主色调,对应了左撇子人群对色彩的敏感度,让“气味相投”的人,在众多品牌中,一眼就能看到LEFT这个品牌。
Ontour是一个由创意驱动的现代品牌。Ontour的产品反映了一种具有可识别性的精致风格。微妙的细节设计、材料和颜色的使用是Raw Color对图形和产品设计的热情的体现。每一季的系列都是基于一个旅程,灵感来自于日常生活。对于Ontour 2011秋冬系列的造型书的设计,设计工作室Raw Color首先想到要创造出能够捕捉到这一系列的精神的图片。为了拍摄这组照片,一组五颜六色的抽象标志牌被创造出来。这些标志牌伴随着模特,并被用在该系列的造型书中。
多颜色的设计还被广泛地应用在与食物有关的品牌或餐厅中。比如Villandry是一家位于伦敦Bicester Village的全天候法国餐厅、咖啡馆、食品店、面包店和酒吧。MindDesign设计工作室为他们开发了标识、包装、标牌系统和所有印刷材料。形象设计是基于一组五个形状,参考了传统餐厅的菜单框架。“这些形状可以单独使用,也可以组合起来形成一个图案。我们选择了一个明亮的颜色方案,与经典的形状形成对比。”Mind Design表示。关于食物的案例还有设计师马吕斯·瓦特纳(Marius Wathne)为一家来自热那亚港口城市的家庭经营企业设计标识,他们生产和销售有机食品。
> Ontour2011秋冬系列的造型书
> Villandry的视觉设计
> 2014年“球赛”奖的视觉设计
> 设计机构Helmo为第21届肖蒙国际海报和平面设计节设计的视觉
于是,马吕斯在所有的包装上都使用了一种带有独特色彩的纺织品,使其脱颖而出,并易于识别。
除此之外,各大节日和大型展会的视觉也是多色彩的实用“阵地”。比如设计机构Helmo为第21届肖蒙国际海报和平面设计节设计的视觉便是如此。20多年来,肖蒙市致力于推广平面设计,如今拥有宝贵的历史和当代海报收藏。每年在肖蒙举办的海报和平面设计节是第21届欧洲国际平面设计日历上的重要日期之一,其展览和竞赛得到了全世界的认可。为了这个节日,Helmo创造了一个身份识别系统,帮助这个城市穿上了五彩缤纷的节日盛装。还有Artfad也是此中案例。Artfad是每年在巴塞罗那举行的奖励当代艺术和工艺的仪式。他们制作了500份手工邀请函,通过将彩色三角形逐一粘贴来创造字母“A”,唯一的机械加工是文本打印。结果,每份邀请函都变成了不同的颜色,人们得到了独特的限量系列作品。还有2014年“球赛”奖(The Ballsies 2014)。此奖项由澳大利亚一些领先的创意总监评判,奖励在工作和文化中表现出“出彩”的人。设计师以这个想法为中心。设计了一系列颜色来让获奖人更“出彩”。
文:玛塔·卡特勒、瓦妮莎·埃克斯坦
译:刘祖龙
图:三度