这位来自科隆的艺术家在过去几年里不断改进自己的工艺，学习新技术，最终创作出相机无法复制的作品。
出生于柏林、总部位于科隆的平面设计师丹尼斯·霍尔舍尔（Dennis Hoelscher）说：“我不是那种从小就画画、一直知道自己想成为什么样的人。”。相反，丹尼斯在一位平面设计师的朋友的启发下，在稍晚的时候开始了他的创作。“我喜欢他正在做的事情，所以我想尝试一下。”
丹尼斯从一次经历到另一次经历，从媒体设计师的学徒期毕业，拥有一整套足球目录和广告手册。然后，他拿到了内维尔·布罗迪的一本书，并意识到这个行业实际上可以有多么广泛和多样；于是一个具有创意的想法就诞生了。因此，他决定在杜塞尔多夫和“一个新的世界被打开了”追求传播设计。现在，这位设计师在各种媒体上工作，包括运动和图形，以及他的乐队GiiRL的封面和视频。这为广泛的技能组合铺平了道路，从而为机构提供了大量的自由职业者工作。
这不是丹尼斯最快的旅程，但毫无疑问，这是一次成功的旅程。在此过程中，丹尼斯已经掌握了不同软件和技术的诀窍。他倾向于在3D中绘制自己的形状和线条，然后再尝试纹理和照明，直到他到达一个特定的视角。“有时候建筑让我想起我喜欢的某种形状，”他告诉我们。“然后，我把它抽象成一个较小的规模，然后一件事导致另一件事。”
当涉及到更多变量和移动类型时，设计师将通过动画转换字母。“在下一步中，相互作用的几何图形首先会填充印刷纹理，”他指出。“我从动画的角度来决定内容，运用有意义的东西。它就像一个草图。然后我的工具箱里有了这种技术，可以根据需要将其应用到其他项目中。”
这个特殊的工具叫做“形状关键点”，这是一种动画技术，允许设计师混合、变形和修改不同的元素。丹尼斯将其用于对象设计：“我可以对一个对象的多个状态进行建模，例如，一个立方体，然后分别保存它们，然后在它们之间平滑切换。”只要看一眼他的作品集，你就能立刻看出丹尼斯是多么喜欢曲线、扭曲的视觉效果。事实上，越循环越好。“最近，我还尝试了流体模拟。我喜欢设定一些基本规则，然后让程序随机充实它们。我发现有机形状上的硬字符非常有趣。”
最重要的是，丹尼斯希望他的作品能为观众带来一种超凡脱俗的体验。他努力制作相机无法复制的物体和设计。“观众应该感到惊讶，并想知道这样的东西是如何被可视化的，”他总结道。“对于一幅油画，我欣赏它的技巧，但也知道它是如何结合在一起的。我将继续努力掩饰我的技巧之旅。”