亚历山大·考尔德是上世纪具有划时代意义的雕塑家，也是动态雕塑的鼻祖——造型灵动简约，在空气中慢慢转动，在光线下与墙壁上的倒影共舞，延伸着所在的空间。被艺术界KOL杜尚评价为“一棵树在风中的升华。”
动态雕塑的鼻祖的“日本印象”
在麻布台之丘画廊的入口处，迎接广大日本观众的是考尔德在纽约工作室里的一张巨幅黑白照片，里面有他最著名的两件作品《白色面板》和当时正在施工的《魔鬼鱼》。考尔德盯着镜头，目光几乎从远处直抵观众的内心。
亚历山大·考尔德“考尔德：日本印象”展览现场，麻布台之丘画廊，2024 照片：Tadayuki Minamoto ©考尔德基金会，纽约/纽约艺术家全力协会（ARS）
日本在考尔德一生中扮演着重要的角色——尽管他本人从未去过这里，他的父母在19世纪晚期收藏的日本艺术品为他播下了一粒种子，后来考尔德的许多作品中都清晰地反映日本风格的美学。如今，考尔德的二十多件作品可以在日本各地的18个博物馆中找到。
《风车和流动》1958年 布面油画 76.5x101.9cm 纽约
亚历山大·考尔德“考尔德：日本印象”展览现场，麻布台之丘画廊，2024 照片：Tadayuki Minamoto ©考尔德基金会，纽约/纽约艺术家全力协会（ARS）
“日本印象”由考尔德的孙子、纽约考尔德基金会主席亚历山大·S·C·罗尔策展，展出考尔德基金会20世纪20年代至70年代的约百件作品，聚焦考尔德作为抽象雕塑家的演变。一同展出的油画和纸上作品中，坚实的形状和大胆的色彩充满了考尔德式风格。
《无题》 1956年 金属板、电线和油漆 88.9 x 304.5 x 162.6cm 纽约
考尔德对动态艺术的探索是革命性的。这些雕塑成为空间与感知的中介，在这次展览中尤为明显。在摇摆的动态雕塑（mobile，由马塞尔·杜尚创造的术语）中，《无题》（1956）以鲜明的对比和动态的不平衡格外引人注目。艺术家通过黑与白的相互作用，以红色为重点，再加入蓝色与黄色，巧妙的强调了整体构图的不对称性。这件作品是考尔德艺术哲学的反映：艺术在稳定与变化之间的蓬勃发展，与日本人崇尚的“侘寂美学”所主张的“不完美也是一种美”充满了一致性。
《黑野兽》1940年 金属板、螺栓和油漆 261.6 x 414 x 199.4cm 纽约考尔德基金会 摄影：Ken Adlard，纽约
《宝塔》1963年 金属板 螺栓和油漆 312 x 200 x 159.4cm 纽约
从14英尺宽、9英尺高的气势磅礴的金属巨兽，《黑兽》(1940)，到1956年在日本桥高岛屋百货首次展出的充满活力的油画《七个黑、红、蓝》(1947)，展现了考尔德在绘画方面的娴熟。1963年的《宝塔》在建筑上明显参照了日本建筑，通过几何抽象进一步架起了与日本相联系的桥梁。
亚历山大·考尔德“考尔德：日本印象”展览现场，麻布台之丘画廊，2024 照片：Tadayuki Minamoto ©考尔德基金会，纽约/纽约艺术家全力协会（ARS）
考尔德基金会的长期合作者，纽约建筑师后藤史蒂芬妮担任此次展览场地的设计，将日本建筑的元素与材料融入到展览空间，在观众与作品的互动提供一种沉思的体验。
线与面的交织中“雕刻时光”
6月初，考尔德展览“雕刻时光”刚刚在卢加诺瑞士意大利艺术博物馆落幕。这次展览是瑞士公共机构近50年来首次对考尔德作品的全面展示。
展览聚焦于1931-1960年间的30余件作品，为观众讲述了他如何将物体赋予轻盈和运动的概念，通过将运动引入静态艺术形式，考尔德暗示了时间的流逝。如同他在1933年写下的，“一件艺术品可以由颜色和形状构成，那么它也可以由一组动作或运动构成。”
“考尔德：雕刻时间”展览现场，卢加诺瑞士意大利艺术博物馆
同在6月，西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目为中国观众带来工坊式装置展“真是个马戏团——关于考尔德的工坊式装置展”，展览由玩转平衡、空间绘画、马戏开场三个互动版块构成，邀请观众用属于新世代的视角与创造力，在西岸美术馆·智造展厅去重塑盛大的马戏现场。
“真是个马戏团”，展览现场，西岸美术馆
顶级藏家、美术馆为何看好他
考尔德的作品备受顶级资深藏家和美术馆、博物馆的欢迎。他1950年代开始接受设计大量纪念性公共雕塑作品即是最好的证明：肯尼迪国际机场的《.125》、巴黎联合国教科文组织的《螺旋》、1967年蒙特利尔世界博览会的《人》、密歇根州大急流城的《高速》、芝加哥克卢钦斯基联邦大厦的《红鹤》等，足以证明这位雕塑大师得到了世界性的认可。
《.125》1975年 肯尼迪国际机场
《魂 》1964年 费城美术馆
《 五个盘, 一个是空的 》1970年 普林斯顿大学
《大刺 》1966年 洛克菲勒Rockefeller庄园
生命的最后十年，他于1962年在伦敦泰特美术馆、1964年在纽约古根海姆美术馆和1975年在巴黎国家现代美术馆、1974年在芝加哥当代美术馆的回顾展，日益巩固考尔德的艺术史地位。
亚历山大·考尔德《飞鱼》 1957年
成交价：2590万美元
2014纽约佳士得 战后及当代艺术晚间拍卖
考尔德也是国际市场“吸金”的艺术家之一。目前他的拍卖纪录是2014年在纽约佳士得《飞鱼》（Poisson Volant, 1957年）创下的2592万美元。其他高价还有，《无题》在2021年在纽约苏富比以1968万美元成交；《Lily of Force》2012年在纽约佳士得以1850万美元成交。
亚历山大·考尔德《Tower with Painting》唐纳德·费舍尔收藏
考尔德作品的忠实簇拥者囊括收藏了他45件作品的GAP创始人唐纳德·费舍尔夫妇、开云集团创始人弗朗索瓦·皮诺、凭借建筑业与保险业发家的美国亿万富翁伊莱·布罗德、惠特尼博物馆前主席大卫·M·索林格、日本“马斯克”的超级富豪……他们的收藏行为在创造着历史，他们的收藏也在成为历史。
巴塞尔艺术展巴塞尔展会，豪瑟沃斯，2024
© 艺术家/艺术资产，图片：艺术家/艺术资产、豪瑟沃斯，
摄影：Stefan Altenburger Photography Zürich
作为市场热门，考尔德最新的市场信息来自结束不久的瑞士瑞士巴塞尔艺博会，其1960年的雕塑《雪花树》售出的价格是1200万美元。在近年重量级的展览不断的输出中，考尔德有望创造新的纪录。