荒川尚也

出生在京都的日本手工玻璃大师荒川尚也,在学习了手工玻璃的制作方法之后,回到京都开设了自己的玻璃工房晴耕社。

多年来他一直坚持用自家调制的无色透明玻璃,用独特的“宙吹法”呈现京都的自然和日常带给他的灵感。

本来被视作瑕疵的气泡和裂纹,在他手中成为了氤氲轻盈的雾气与水滴落在玻璃中,宛如刚从冰凉的泉水中盛出。看着他以水滴为灵感的系列作品,就像置身于京都清凉的溪水之上。

当夏日的阳光穿过透明又富有质感的玻璃,冒泡的冰镇碳酸特饮,从冰箱冷冻库摸到的刺骨冰凉,这些记忆都顺着玻璃的器皿流到心中,浇灭夏天心中的闷热。

 西山芳浩

西山芳浩手下制作的玻璃器皿,总是散发着一种干净透明、冷静朴素的氛围,仿佛能抚平人们心中的焦躁不安,显得细腻而柔和。

受到日本江户、明治和大正等时期手工玻璃制作工艺吸引的西山先生,把那个时期玻璃器皿的魅力和特点融入到自己的作品之中,再使用“宙吹法”的工艺,做出通透简练的玻璃器。

利用独特技巧制作的无数玻璃切面和皱褶,让清澈透明的玻璃泛起了迷离闪耀的光影。

脑海中微风清晨,晨曦打在湖面闪亮的光,湖水泛起的涟漪和光波静静打落到桌面和墙壁,昏昏沉沉的夏日午后,不禁多了几分清凉和温暖。

柳原麻衣

“世间好物不坚牢,彩云易散琉璃脆。”可是,脆弱,似乎也是在给“好物”加码,令它镀上了一层惹人怜爱与珍惜的辉华。

在日本玻璃作家柳原麻衣的手中,已为平凡之物的玻璃又升级成了这般“世间好物”,或剔透轻盈,或钝拙可爱。总之,会令你爱不释手。

柳原麻衣的玻璃花朵就像带着清晨的露水一样。这些细小的花朵仿佛来自仙境,又有几分似曾相识。那天看到的花,我们还不知道它叫什么名字……

形状各异的花朵,色彩柔和,线条流畅,舒展出不凡的姿态。这应该得益于日日细心的观察和技艺的精湛。

 森谷和辉

出生于东京的森谷和辉先生,毕业于明星大学日本文化部造型艺术科玻璃方向,同样是手工玻璃职人,他跟上文提到的大师荒川尚也也有过一段缘分。

刚从大学毕业的几年间,他曾进入荒川先生的玻璃工房晴耕社研修,独立之后创立了自己的品牌“liir”。

荒川先生的作品让人联想到清澈的水流,而森谷先生打造的玻璃器皿,则像是永恒的冰雪。

冰块中封存的杂质、冰块里的空气与气泡、冰块凹凸不平的浑厚质感、覆在冰面的雾气都被包含在作品之中。

使用二次回收玻璃等混合材料做成的器皿,散发着冬日里冰块的真实质感和氛围,将炎炎夏日一秒拉回了那个漫天冰雪的冬天,热气腾腾的夏日餐桌,大概能够少几分食不下咽。

田中由美

Mellow glass本名田中由美,她用玻璃创造着如童话一般,北欧冰天雪地里的冰房子。颜色浓厚的房顶配上干净洁白的房体,加上一些奇妙的场景,营造出带有一丝童趣,清新又冰凉的奇妙风景。

这些显得梦幻轻盈的“冰上风景”,由田中由美用一种叫“パート·ド·ヴェール”(pa-to·do·ue-ru)的传统玻璃技法烧制,将玻璃的粉末放到耐火模型中融化成型,冷却打磨而成。

而每一个创作出来的模型需要经过大概两个月时间才能完成,也让这些作品显得更加可爱珍贵。

星星月亮、十字架、三角旗,这是Mellow glass的作品里最常出现的元素,和着冒气泡的冰块小房子,像极了童话书和儿时梦中的最美满的场景。

虽然从未见过,却又期待着世界上哪里有这样神秘的风景。伴着这些小房子,连梦里都是冰凉与甜蜜。

大迫友纪

冬日里口中哈出的一口白气,骤冷清晨窗边的薄雾,一片氤氲的雾气总是对凉意记忆的开始。为了从事玻璃制作从东京移居到日本北部的大迫友纪,把对梦幻雪景的记忆揉入了自己的作品里。

在她制作的玻璃器皿中,总有一层从底部蔓延开来的淡淡“白雾”,偶尔装饰杯子的白点就像细细的雪花,让人想起下雪时天上的云与地上的雪。为了获得这种特殊的效果,大迫友纪自己研究了独特的方法,将玻璃在一次烧制时留下的痕迹削掉,再对玻璃进行二次加热,获得这种柔和的雾感。

拿着这些被雪雾包围的杯子小碗,就是注入普通的水,也能感受到它带来的透心冰凉。

火,水,风,光,重力,张力和离心力,运用这些自然的力量来进行玻璃制作让西山雪感到深深的着迷,也让她对自然越发敬畏和喜爱。

她把对自然和生命的理解,自己身体里的呼吸与节奏反应到她的作品之中。

受于大自然带来的感动,西山雪创作的所有玻璃器皿都会以雕刻或笔刷画上自然的时节风物。青空流云、花鸟虫鱼、朝夕草木,春与初夏的意境都借着柔软的笔触舒展在玻璃中。

无论是透明纯白还是彩色,轻薄都是很多人对玻璃的第一印象。不过桥村野美知的玻璃器,则有着冬日油画一般的浓厚感。