斯科特·普赖尔(Scott Prior)画了一座令人愉快的浅蓝色小屋,俯瞰着新英格兰海岸线上柔和的黎明天际线,凝视着这座铺着饼干的房子,俯瞰着一个杂乱花园的树篱。不知怎的,凭借大师般的技巧和敏锐的眼光,他找到了卧室窗户上的彩色镉橙色光芒与上升光线的昏暗色调之间的艺术平衡。 

《海洋之窗》,2023年,布面油画,30 x 40“

尽管有清晨的阴影和沉闷,普赖尔还是找到了欢快的色彩,充满活力和感性的情节充满了活力和和平与地方的精神。他设法塑造了一种情绪,感觉好像有人真的很关心这些植物,并精心照料了这片开花的小乐趣,但随着时间的推移,它开始发芽了。它和他的许多作品都有一种可爱的、非传统的奇怪之处——一种天真的疏离感,就好像地球上的每个人都突然被带走了,没有人记得关灯。

这幅画的背景设定在世界苏醒前的黎明之光和神奇时刻。普赖尔喜欢讲述他的绘画故事。他用温柔的声音解释道:“很明显有人,但他们不在。有人告诉我,这些画看起来像原子弹爆炸后的风景。风景中的这些文明遗迹总是让我着迷。我记得我发现了爱德华·霍珀绘画的那一方面——人的存在和一种忧郁,一种对缺席的意识。但如果这是一场世界末日,这将是文明的一个美丽而迷人的结局,因为这将是一个安静而愉快的地方,可以坐在那里度过狂喜的喧嚣,如果收割者来这里打电话,他会得到一杯漂亮的洋甘菊和一个可以俯瞰水面的舒适座位。”

蓝色之家,2023年凌晨,面板油画,24x16英寸

他的画没有反映现实。普赖尔创作了复合材料,使用照片和Photoshop对新英格兰进行了集中的重塑,通过选择他需要的物体来创造这个地方的气氛,使他的画比真实的东西更真实。他提炼出一种感情的精髓。

      他的毛巾小屋坐落在悬崖边上,感觉很危险。就像《青瓦台》、《清晨》一样,有生命的证据,但没有人在场。这里有一些夜鹰的神秘和魔力,但霍珀的空地和孤独的人散发着现代生活的孤独和城市的疏离,普赖尔从窗户发出的金色光芒暗示着在家里的安全,裹着温暖和羊毛毯,还有热可可的舒适。他挂着的毛巾表明,房子里的人的故事是一个令人愉快和适度舒适的故事。然而,房子悬在边缘,情绪脆弱,很容易被摧毁。

2022年冬天的椅子,面板油画,10 x 9“

在他的新《海滩上的热狗,淡季》中的热狗小屋里有一点幽默,它告诉了海滨度假小镇疲惫情绪和怀旧的故事。这是破旧的香肠摊上的神奇时刻,甚至卖狗的人都回家了。像这样的波普艺术风格与海边日常生活的图标融合在一起,普赖尔避开了游客陷阱画廊的媚俗情感,在那里,一百万幅船只、海滩和浮标的画作唤起了人们对海边度假的怀念。

他说:“我很清楚不应该这样做。现在我的很多作品都是本能的。很多人不会画轮胎痕迹。我确实会做决定。我很挑剔。我看当代艺术,很难取悦。我总是试图把自己区分开来。”在他的画中,游客们已经回家,假期已经结束;随着秋天带来金色的树叶和光秃秃的树枝,夏天的旋转木马气氛很快就结束了。普赖尔说:“这是新英格兰季节的重要组成部分,它们发生得太快了。现在是春天,但我对地上几英尺厚的雪的记忆就像昨天一样。不知不觉,一切都将消亡,又将是冬天……我喜欢阅读历史,对我来说,一块土地就像一段历史,尤其是在新英格兰。我经常思考这一点。”

海滩上的热狗,淡季,2023,18 x12“

就像快速变化的季节一样,普赖尔绘画的小块土地的安静历史很快就消失在时间的面纱后面,他的作品中的空白让人想起了曾经居住在这些理想化的地方的人们,这些美国小故事中逝去的时刻。他创造的复合空间旨在增强离开的心情。在《冬天的椅子》中,他在附近社区花园的冰雪场景中添加了空躺椅,那里的分配物被白雪冻住了。废弃的椅子让人想起了过去的夏天,普赖尔将场景设置在背光薄雾的天空下。崇高而烟熏的天空使这个由诚实园丁的温和乐趣塑造的小而简单的地方充满了冰冻的神秘感。这些椅子出现在他最近的几幅画中,是对曾经生活在这片风景中的缺席者的反复回忆,令人印象深刻的是,在他的《黄昏之湖》中。

《带毛巾的小屋》,布面油画,24 x 24“

当人们确实出现在他最近的画作中时,他们是遥远的,即使情况是愉快的。在气球比赛中,拥挤的观众被我们拒之门外,他们的注意力集中在快乐的热气球上,当它们从气球上升起时,充满了明亮的色彩,让他们充满了向往。普赖尔分享道:“卡斯帕·大卫·弗里德里希对我影响很大。风景中人们背对你站着的互动。”对弗里德里希的亏欠在其他画作中也很明显,显然是在冬天的椅子薄雾中,以及在公园里美丽但空置的圣诞早期灯光中,充满活力的季节和展示在空荡荡的观众面前闪闪发光。

气球比赛,2016,面板油画,18 x 18“

几十年来,普赖尔一直用明亮的玻璃瓶在木框窗户上绘制背光花朵,这些花朵一直很畅销,将海滩般的阳光感和收集海玻璃的悠闲乐趣与宗教色彩窗户所产生的精神相结合。普赖尔说,“这是关于光的。我记得看过霍珀绘画的回顾展,我突然意识到他的主题是光。这是对光的一次非常有针对性的调查。圣经中有一句非常具体的话,‘让光存在’。这是创造。这是光!我花了很多时间创作它们,四处移动瓶子,翻阅几十张现场照片,但每个人都不一样,一天中有不同的时间。”

 普赖尔喜欢这样一个事实,即这些亲密的绘画就像他的风景画一样精心安排和理想化。“这不是在海角、海湾或海洋上设置的,而是在我的厨房里设置的。我在一家古董店找到了那扇带竖框的窗户,所以它是便携式的。我可以把它四处移动,放在任何地方的窗户上。这就是艺术制作的美妙之处。”他喜欢在布置中加入玩具,以提醒他的孩子们,他们现在已经中年了。土豆头先生是最新出现在他可移动的橱窗里的人。

公园里的圣诞灯,2016,面板油画,8½x 8“

也许普赖尔的讽刺幽默感可以用他的家人来诠释。他的岳父是库尔特·冯内古特,他的女儿纳内特是他三个孩子的母亲。“他是我认识的最有趣的人,”普赖尔回忆道。“我在认识他之前就知道他的书。我在大学里和他的一个儿子是室友,这就是我认识保姆的原因。在某些方面,他的写作是如此普遍,有些人说它很简单,但简单的知识却有着如此深刻的东西。在他写所有作品的海角上的房子里,他会在墙上写下告诫。他会说‘你必须善良,加油’之类的话。”