拍品编号43
王兴伟 (1969年生)
《无题（小树）》
油彩 麻布
177 x 170.2 cm.
2007年作
估价：港元 1,800,000 - 2,800,000

佳士得香港二十及二十一世纪艺术隆重呈献当代中国艺术大师丁乙、曾梵志、王兴伟，以及后起之秀宋琨、贾蔼力、邱瑞祥，以及张英楠的顶尖作品，藉着他们创作中看当代中国艺术在时代变迁下的的叙事发展。

刚在今年7月上海当代艺术博物馆举办大型个展的王兴伟，创作主题大多描绘日常生活及人物情感，他的画作后来受上海都市化生活影响，由写实主义转至漫画形象。

2013年5月19日-8月18日 “王兴伟” 北京 尤伦斯当代艺术中心。照片：Luke Walker

这幅呈现了标志性符号自行车的《无题（小树）》正是他的经典代表之作，拥有同样主题的另一幅作品更成为上海当代艺术博物馆展览之海报，足见其经典性。 

二十及二十一世纪晚间拍卖

拍品编号47
宋琨（1977年生）
《清风》
油彩 画布
140 x 180.2 cm.
2017年作
估价：港元 600,000 - 900,000

宋琨作为中国具代表性的70后艺术家之一，近年来市场表现火热，不但获国际画廊贝浩登代理，过去一年中4次刷新拍卖纪录。本作《清风》与艺术家最高拍卖纪录《踏浪》属同一题材，展现艺术家细腻精湛的绘画功底，抒发1970年代青年的情感和思考风格。

拍品编号45
曾梵志 (1964年生)
《面具系列4号》
油彩 麻布
169 x 199 cm.
1997年作
估价：港元 22,000,000 - 35,000,000

把它画得特别灿烂，但也特别的虚假，就像舞台上的一种布景。

—— 曾梵志

《面具系列 第4号》创作于1997年，是曾梵志将虚假背景加至面具系列的重要年份，本作是他首幅把4个面具人物置于虚假背景的巨作，而同年创作之另一幅五人群像现藏于香港M+博物馆希克藏品，《面具系列 第4号》可谓是博物馆级别的臻绝之作。 

《面具系列1997 第8号》油彩 画布180 x 200 cm. 1997年作 香港M+博物馆珍藏。艺术品：曾梵志

 

拍品编号42
曾梵志 (1964年生)
《江山如此多娇之一》
油彩 画布 (三联作)
各: 250.2 x 350.2 cm.；整体: 250.2 x 1050.6 cm.
2010年作
估价：港元 10,000,000 - 20,000,000

千禧年之际，曾梵志将关注点从“面具”意象转移到一个全新方向——抽象风景。他吸收中国传统文化的视觉表现形式，尤其是中国古典园林，独创出“乱笔山水”的技法，以生动有力的笔触绘出宏大的风景构图。

这一系列始于2004年，并在其后数年间不断趋于成熟。这件作品有着丰富的展览历史，曾在上海外滩美术馆（2010）、纽约高古轩画廊（2015）、北京尤伦斯当代艺术中心（UCCA）（2016）和威尼斯海关现代艺术馆（2015）等国际美术馆和机构展出。

2016年9月19日-11月19日 “曾梵志：散步” 北京 尤伦斯当代艺术中心。照片：鸣谢尤伦斯当代艺术中心

拍品编号49
丁乙 (1962年生)
《十示 98-4－三联作》
压克力 格子布 (三联作)
每联: 200 x 140 cm.；整体: 200 x 420 cm.
1998年作
估价：港元 3,200,000 - 4,200,000

中国当代抽象派先驱丁乙追求严谨精确的绝对化，他以极度规律的手法不断重复绘制着标准化的十字形图案，比喻中国资本主义下的劳工阶层。创作于丁乙参与1993年威尼斯国际双年的后5年，此幅极具代表性的三联作不但是藏家推崇的红色主题杰作，更曾在上海民生美术馆（2011）展出。

 

二十一世纪艺术日间拍卖

拍品编号360
王兴伟 (1969年生)
《王华赏 No.3》
油彩 画布
120 x 120 cm.
2012年作
估价：港元 800,000 - 1,200,000

比较《无题（小树）》，创作于2012年的《王华赏 No. 3》属于截然不同的画风，除了突显王兴伟精湛的绘画技术外，他更透过描绘背向画面的儿子，儿子仔细观察并绘画出远处的父亲（即王兴伟），呈现出艺术历史上典型的观看方式。

拍品编号357
贾蔼力 (1979年生)
《无题》
油彩 画布
133.8 x 97.5 cm.
2014年作
估价：2,000,000 - 3,000,000

作为70后中国艺术家代表的贾蔼力，见证了中国改革开放到资本主义的兴起，启发他以奇幻场景或末日般的废墟反思冲突不断的社会现代化过程，同时探究在此背景下人类的生存境况。

首次上拍的重要主题画作《无题》融合贾蔼力两大标志性元——穿着水手服与飞行头盔的人物，以及蘑菇云，使人联想到海军飞行员，而蘑菇云则与核弹爆炸相联，两者均是军事力量和国家权力的彰显。而这两者之间违背常理的比例，及人物手掌摊开朝上好似发出疑问的姿势，向观者传递一种孤独与怀疑之感。

拍品编号381
张英楠 (1981年生)
《再见未来》
油彩 画布
150 x 200 cm.
2021年作
估价：港元 150,000 - 250,000

备受关注的张英楠善于绘画室内风景，在《再见未来》中，可看到他透过个人记忆中的感受及历程作为创作灵感，以象征理性的直线配搭精细的几何空间，对应冷色系的颜料，带给观者一股静谧的神秘感。超现实的剧场式构图诉说着当代的孤独与惆怅，为画面注入生命力。

拍品编号385
邱瑞祥 (1980年生)
《无题》
油彩 麻布
159.7 x 130 cm
2008年作
估价：150,000 - 250,000

《无题》邱瑞祥首次登上国际拍场的作品，显示出艺术家运用暗色颜料的功力，昏暗画面配以纯色衣服模糊了主角的时代性。艺术家创作出去个人化的"无名氏"，营造出迷雾笼罩着的神秘孤寂且耐人寻味的世界。